Dans cette rubrique, nous vous proposons dans ce numéro ci de votre journal Le Punch notre analyse critique du film ‘’Au cimetière de la pellicule’’ de notre compatriote Thierno Souleymane Diallo. Film documentaire dans lequel le réalisateur parcourt la Guinée, à la recherche de Mouramani, premier film tourné dans les années 1950 à Paris par un Noir d’Afrique francophone. Mais au-delà de la quête de cette pellicule, c’est au cœur de la mémoire cinématographique de la Guinée que nous plonge le film.
Mais avant de plonger dans les méandres de ce film entrainant et passionnant, l’auteur de ces lignes fait l’effort de vous donner quelques critères basiques en matière de critique de cinéma.
La critique de cinéma est un exercice d’analyse qui dépasse la simple opinion. Elle peut être le fait d’un journaliste, d’un critique d’art ou d’un passionné doté d’un sens aigu de l’observation. Le critique suit un film avec un regard d’abord ordinaire, puis analytique, en s’appuyant sur divers éléments : le récit, le jeu des acteurs, l’image, le son, le cadrage ou encore les couleurs.
Son rôle ne se limite pas à informer. Une critique peut influencer le public, donner ou non envie de voir un film, et surtout contribuer à la postérité ou à l’oubli d’une œuvre. Elle met en lumière des thématiques qui interpellent la conscience humaine, sans tomber dans la moralisation.
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Le cinéma, appelé le Septième Art, est en effet un art à part entière. Grâce à la magie de l’image et du son, il fixe le passé, le présent et le futur, se distinguant de la musique qui, dans certaines formes populaires, se réduit parfois à un divertissement superficiel sans véritable portée sociale.
Aujourd’hui, les progrès technologiques renforcent l’impact du cinéma, permettant une diffusion rapide et mondiale des œuvres. À ce titre, le film Au cimetière de la pellicule de Thierno Souleymane Diallo illustre bien cette vitalité.
Pour en revenir au sujet, le film documentaire de Thierno Souleymane Diallo n’est, en vérité, pas un film sur « Mouramani, légende noire », mais sur le malaise né de l’absence de toute traçabilité visuelle d’un cinéma guinéen étouffé sous les « rangers », hommes en tenue et aux affaires de la République. Le 05 septembre 2021, en marge du coup d’Etat qui a fait chuter le président Alpha Condé, les archives de l’Office du cinéma guinéen (ONACIG) ont été vandalisées par des inconnus…
Ce jeune réalisateur peut apparaître comme un visionnaire. Ce n’est donc qu’un prétexte venu à son heure, pour interpeller tout le monde.
« Au cimetière de la pellicule » est un documentaire/film/fiction réalisé par Thierno Souleymane Diallo, sorti le 05 juillet 2023 en France. Il retrace l’histoire de « Mouramani légende noire », un court métrage de 23 minutes, tournée en France en 1953, réalisé par feu Mamadou Touré de la République de Guinée. Son réalisateur est issu de l’Institut des Beaux-Arts de Dubreka (ISAG), devenu aujourd’hui Institut Supérieur des Arts Mory Kanté (ISAMK). « Au cimetière de la pellicule » a été présenté en première mondiale à la Berlinale 2023 et en première africaine au FESPACO 2023 où il a obtenu une Mention spéciale du long-métrage documentaire.
Le film « Mouramani légende noire », étant perdu, il est difficile d’en connaître le contenu. Tourné en France, il retracerait l’itinéraire du patriarche Abdouramane Kaba dit Mouramani que le titre qualifie de légende. Venu de Diafounou (près de Nioro, Mali), il s’installe à Diankana (en Haute-Guinée) vers 1690, avec des marchands et soldats sarakholés qui adoptent la culture malinké, pour créer le royaume musulman de Baté dans la région de Kankan et Fodékaria.
Dans ce voyage dans le passé, entrepris par le jeune réalisateur Souleymane Diallo, on se demandera si la mémoire visuelle du cinéma guinéen sera restaurée, ramenée à la postérité.
Le 7ème art guinéen peine à reconstituer la vie et l’œuvre de son légendaire réalisateur Mamadou Touré, reconnu et cité par certains comme étant l’auteur du premier film considéré comme un des premiers films de l’histoire des cinémas d’Afrique et le premier du cinéma guinéen.
Parler de Mamadou Touré, c’est faire appel à la mémoire et à l’existence d’une œuvre qui, par divers témoignages, à bel et bien existé, mais qui, paradoxalement, est dépourvue de réalité physique aussi bien en Afrique qu’ailleurs dans le monde.
Dans ce cas de figure, comment pourrait-on accorder la primauté africaine à une œuvre dont les traces sont perdues à jamais, ou du moins ne sont repérables que dans les bribes de témoignages recueillies de part et d’autre, surtout dans une Nation dont l’identité culturelle est reconnue partout. Quand un peuple manque d’archives, il manquera forcement d’arguments et de preuves historiques.
Qu’à cela ne tienne, Souleymane, lui, a choisi d’aller à la découverte de cette légende cachée quelque part, quitte à poursuivre son fantôme pour lui soutirer des secrets. Le défi est immense pour ce jeune réalisateur qui fait montre de sa détermination à travers son documentaire, issu d’un pays où le cinéma n’a presque plus d’histoire. Lui qui aime aborder des thématiques sensibles telles que l’immigration clandestine, les durs conflits familiaux, etc.
Alors une question s’impose : a-t-il répondu à l’attente, à la curiosité des cinéphiles guinéens et du citoyen tout court qui aimerait récupérer cette part de mémoire de son peuple ?
Dans son film, la mémoire semble se dérober quand il entreprend de sillonner son pays pour trouver des réponses à ses questions. Mais partout où il passe, les ruines semblent être les seules interlocutrices. Personne n’a rien vu ni vécu relativement à Mouramani. Mais il refuse l’abandon : sa volonté reste intacte, convaincu qu’il est que la vérité viendra un jour à lui.
Depuis quelques années même, sans avoir trouvé une quelconque trace, les professionnels du cinéma ne cessent de parler de l’œuvre avec une envie obstinée de la retrouver. Même s’ils ne l’ont connue que par ouï-dire.
A travers ce documentaire, c’est une inquiétude qui est confiée aux générations actuelles sur la nécessité, ignorée depuis des décennies dans notre pays, de l’importance cruciale des archives audiovisuelles. Au contraire des autres pays comme le Sénégal, le Nigeria, le la Côte d’Ivoire, Cameroun, qui s‘efforcent de restaurer leurs archives patrimoniales et les proposent à la télévision ou en ligne aux jeunes générations.
Au Sénégal – et même ailleurs dans le monde – on célèbre très souvent, et notamment à chaque fois que le besoin se fait sentir, le réalisateur émérite Sèmbène Ousmane dont les œuvres et celles de tous les cinéastes ont toujours été bien conservées.
Sans Mouramani, sans Mamadou Touré, le cinéma guinéen – qui se portait bien mieux sous Sékou Touré – occupera-t-il la place qu’il estime mériter ? Surtout quand les mythiques salles de cinéma que sont le cinéma le Vox, le Manding, le Rialto, la salle Liliane, le Mimo, le Triomphe se sont muées aujourd’hui en espaces de commerce, de jeux ou de danse…
« Au cimetière de la pellicule » est un film remarquable qui apporte une leçon de vie au secteur, qui réveille les endormis du cinéma guinéen, qui interpelle la conscience boudeuse des décideurs publics face à l’abandon du secteur, en incitant les politiques à s’impliquer davantage dans sa promotion et son développement.
Une belle manière de faire des films en situant de façon crue les responsabilités des uns et des autres.
Comment un film aussi précieux pour l’histoire d’un peuple et même pour la reconstitution du patrimoine du continent noir a-t-il pu disparaitre ? Y-a-t-il eu des complicités pour servir des desseins inavoués ? Mouramani comporte-t-il une réalité qui en dérangerait certains ?
SAGNANE Fatoumata
Journaliste- critique cinéma
In Le Punch N°24
